“Trasladar y traducir”: Un conversatorio de arte moderno para romper el molde

Luis Baylón · 16 de octubre de 2025

“Trasladar y traducir”: Un conversatorio de arte moderno para romper el molde

¡Atención, curiosos culturales! Por primera vez en México, la escena artística se concentra en la escultura contemporánea con un ambicioso programa de encuentros públicos que promete “Trasladar y Traducir” las fronteras de lo que entendemos por arte tridimensional.

La iniciativa, orquestada por el proyecto editorial independiente BLOQUE, es un auténtico golpe de timón en la reflexión sobre el arte moderno y contemporáneo en el país.

Lee más: Fans de Taylor Swift inundan museo por pintura parecida a video de ‘The Fate of Ophelia’

Catrines, calaveras y la manera de medir el tiempo

¿Puede una obra de arte capturar la precisión de la relojería y la elegancia de la tradición mexicana al mismo tiempo? La respuesta es un rotundo sí.

El artista Antonio Carrasco ha creado una pieza escultórica que no solo rinde homenaje a la nueva colección MIDO Commander Catrines, sino que se convierte en un símbolo de la mexicanidad sofisticada. Esta escultura estará presente durante los conversatorios de “Trasladar y Traducir”.

“Esta pieza evoca la concepción del tiempo. El que las marcas internacionales volteen a ver el arte contemporáneo mexicano ayudan a que nuestro entorno siga expandiéndose”, reflexiona Carrasco.

“Mediodía en Chimalhuacán” es una pieza del artista oaxaqueño Antonio Carrasco parte del foro de escultura organizado por Bloque. (Rodrigo Torres Ramos)

 

La escultura llamada “Mediodía en Chimalhuacán” es una poderosa fusión de símbolos:

  1. La Mano de Catrín: Tallada en recinto (piedra volcánica), una mano de catrín sostiene con delicadeza una calavera. Esta mano no es casual: es el primer instrumento de medida y control, elevándose aquí como emblema de la exactitud y la sofisticación que definen a MIDO.
  2. La Muerte Elegante: La calavera y la serpiente son referencias directas a la visión mexicana de la muerte, ese ciclo eterno entre el día y la noche. Es la celebración del ciclo de la vida, tan preciso y constante como el movimiento de un reloj.

La técnica de Carrasco también es un statement cultural. La talla en piedra dialoga con la herencia prehispánica y moderna de la escultura nacional.

Lee y opina: ¡Histórico!: La British Library se disculpa con Oscar Wilde 130 años después de forma simbólica

Esta obra está inspirada en grandes maestros, haciendo un guiño directo a la fuerza y visión de Ángela Gurría y la talla directa. Carrasco toma esa tradición robusta y la convierte en un gesto contemporáneo que encapsula el espíritu de la colección MIDO Commander Catrines.

MIDO, parte de Swatch Group, dirigida en México por Edgar Embriz señala que la creación de un reloj que representa la fiesta mexicana más universal como El Día de Muertos es una de las inspiraciones para fusionar el arte contemporáneo con la celebración de lo nuestro, además de ser sponsors de “Trasladar y Traducir” para sostener las conversaciones de nuestra nueva escena artística.

La Sala de Arte Público Siqueiros es una de las sedes para este evento. (Cortesía)

Un ciclo que convoca y expone

 

BLOQUE, fundado en 2021 por Janila Castañeda y co-editado por Rodrigo Torres Ramos, ha reunido a más de 20 artistas, curadores e investigadores nacionales e internacionales en un ciclo de cinco conversaciones abiertas al público.

¿Cuándo y dónde? Los encuentros se llevarán a cabo los viernes, del 17 de octubre al 14 de noviembre, y el programa es itinerante, pasando por recintos culturales que son verdaderos iconos de la CDMX:

  • Museo del Palacio de Bellas Artes
  • Sala de Arte Público Siqueiros
  • Laboratorio de Arte Alameda
  • Centro de Cultura Digital
  • Casa del Lago UNAM

Una escultura va mucho más allá del bronce

“Trasladar y traducir” es una invitación a pensar lo escultórico más allá de lo formal. El programa busca explorar los cruces de la escultura con temas que definen la cultura pop actual y la conversación contemporánea:

  • El cuerpo y el performance
  • La tecnología y la IA
  • El espacio y la materia
  • La fotografía y la documentación

El objetivo final es crear un diálogo horizontal entre artistas, instituciones y comunidades, rompiendo esa barrera que a veces parece inalcanzable en el mundo del arte.

 

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por BLOQUE (@bloque_mx)


Con esta primera edición, BLOQUE apuesta por la interdisciplinariedad y marca un precedente en México, demostrando que la mejor forma de hablar de arte es generando conversación abierta y sin filtros. Si quieres entender hacia dónde va el arte en Latinoamérica, esta es la cita obligada.