El cuerpo como antena del colapso: La Sala de Arte Público Siqueiros se transforma

Luis Baylón · 18 de mayo de 2026

El cuerpo como antena del colapso: La Sala de Arte Público Siqueiros se transforma

¿Qué pasaría si dejáramos de ver nuestro cuerpo como algo aislado y empezáramos a entenderlo como un territorio permeable al clima, la crisis ambiental y la historia? Bajo esta premisa, la Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) acaban de lanzar Cuerpo climático, el eje de investigación que guiará los pasos de la Sala de Arte Público Siqueiros (SAPS) durante su temporada 2026–2027.

Este nuevo ciclo se inspira en Body Weather, una metodología de danza y movimiento desarrollada por el legendario coreógrafo japonés Min Tanaka, donde el cuerpo no es una máquina, sino una esponja interconectada con las fuerzas de la naturaleza.

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A través de esta mirada, la SAPS cruza el legado monumental de David Alfaro Siqueiros con las preocupaciones del presente: el cambio climático, la resistencia y la descolonización. Aquí te contamos de qué van las tres exposiciones imperdibles que inauguran este viaje.

Después del lodo, la poesía de una larva: El performance de Rafiki Sánchez

¿Cómo se siente el fin del mundo desde la perspectiva de un insecto? El artista Rafiki Sánchez presenta Después del lodo, la poesía de una larva, un proyecto de sitio específico curado por Violeta Celis que te va a volar la cabeza.

El artista yucateco habló con Animal MX acerca de su creación de lo que denomina “vestidos”.

Rafiki Sánchez presenta su trabajo en la Sala de Arte Público Siqueiros. (Luis Baylón)

Rafiki menciona que en una ocasión se sepultó en la tierra con su cabeza solo por fuera “no es que esté solo vestido con tierra, la Tierra de forma completa es mi vestido”, recuerda como fue esta parte interdisciplinaria con las fibras, el vestido y la transformación.

“Realmente yo trabajo mucho la interdisciplina como danza, teatro, por ejemplo. Porque muchas de las piezas las puedo activar yo, pero muchas las entrego para que alguien más las componga”, menciona respecto a que su obra no es solo observable, se viste y se mueve según quien la porte.

La experimentación con materiales no convencionales, como puede ser la fibra de henequén o de retazos de tela, busca romper con la monotonía y generar dinámicas corporales orgánicas, donde el objeto y la prenda provocan la acción:
“Contando con textiles experimentales, estos provocan la simulación de coreografías a través de un objeto”, apunta respecto a la colaboración con otras disciplinas.

A pesar de no provenir de la danza, los años de trabajo e investigación han llevado al creador a entender el vestuario y el cuerpo como el eje central y primario de su obra. El dibujo, el video y la fotografía se vuelven insuficientes ante la necesidad de una experiencia viva:

“…con tantos años en los que me involucro mucho con el vestuario, que como yo es el primer portador de la pieza. de pronto parece que ya no es suficiente pasar por el dibujo y el video y la fotografía y lo tridimensional, sino que llegó este gesto tridimensional llamémosle, dónde la portes activa la pieza y tiene otra vida que le da alguien más”, señala Sánchez.

A través de vestidos escultóricos creados con una mezcla de materiales endémicos de Yucatán y fibras industriales, Sánchez explora la memoria de la Tierra y el desecho geológico desde la corporalidad de una larva. Lo mejor de todo es que estas esculturas no son estáticas: se activan a través de performances en vivo, difuminando la línea entre lo humano y las formas de existencia animal.

Floresta: El mito de lo tropical bajo la lupa

Históricamente, el norte global nos ha vendido la idea de “lo tropical” como un sinónimo de vacaciones, exotismo, playas infinitas y paisajes salvajes listos para ser consumidos. La exposición Floresta llega para desmontar esa fantasía de otredad.

Alejandra Venegas habló con Animal MX respecto a la pieza que presenta como parte de este dialogo con la obra de Siqueiros.

La producción artística del autor está profundamente arraigada a una geografía particular. Su proceso creativo surge directamente de su entorno en el sur de la Ciudad de México.

“Tiene que ver con una zona muy específica un territorio en específico que es en el sur de la Ciudad de México, en la zona como cerril de Xochimilco… mi obra es un una deriva de esas de caminatas y a través del tiempo por los mismos caminos”, señala Vanegas.

Alejandra Vanegas trabaja con materia prima propia de la región sur de CDMX. (Luis Baylón)

En su producción actual destaca el uso de madera de tepozán y un enfoque orientado hacia el hacer manual.

“Este trabajo tiene mucha relación con el andar y encontrar con lo que voy a trabajar”, reflexiona la artista.

La muestra genera un choque visual y conceptual fascinante: toma la obra histórica “Flora alucinante” de Siqueiros y la pone a dialogar con piezas de artistas contemporáneos. El resultado es un recorrido que explora el paisaje ya no como una postal bonita, sino como un territorio en resistencia y un reflejo del inminente colapso medioambiental que habitamos.

Javier Barrios presenta una serie de dibujos con su visión de las flores. (Luis Baylón)

Siqueiros situado: Los secretos del archivo del muralista

Si eres de esos que aman meter la nariz en los procesos creativos de los grandes artistas, esto es para ti. Se inaugura Siqueiros situado, la primera entrega de una serie de gabinetes documentales que abren al público el archivo fotográfico y hemerográfico del muralista.

Para esta primera edición, el archivo de Siqueiros se entrelaza con el trabajo de la artista contemporánea Ángela Ferrari. Ambos comparten una obsesión: el estudio de la anatomía animal y el uso de la fotografía como base para crear. Sin embargo, sus caminos se bifurcan de forma hermosa:

  • Mientras que para Siqueiros el cuerpo animal era un símbolo de lucha, fuerza y transformación social.

  • Para Ferrari, el animal se desplaza hacia un refugio de afectos, ternura y subjetividad pura.

¿Por qué no te la puedes perder?

La Sala de Arte Público Siqueiros demuestra que los museos no son cementerios de obras viejas, sino espacios vivos para tomar una postura activa frente a las crisis de nuestra sociedad. Si quieres entender el trasfondo documental de uno de los pilares del arte mexicano del siglo XX, mientras reflexionas sobre cómo nos afecta el clima actual, tienes una cita obligada en la SAPS.

  • ¿Dónde? Sala de Arte Público Siqueiros (Tres Picos 29, Polanco, CDMX).

  • Ciclo: Cuerpo climático (2026-2027).